"Les quatre fabuleux dans une pièce, jouant ensemble, semblent souvent essentiels à leur son." Shutterstock

Au cours des dernières semaines, Paul McCartney a effectué une tournée en Australie pour jouer trois heures de son héritage musical – des favoris des Beatles et des Wings aux morceaux solo, en passant par quelques morceaux inattendus.

Une paire de chansons particulièrement émouvantes a été la conclusion de l'interprétation de McCartney de Malgré tout le danger (la première chanson que le groupe a enregistrée sous le nom de The Quarrymen) et la performance de La Fin – l'une des dernières chansons que les Beatles ont enregistrées ensemble.

Le rappel présenté J'ai un sentiment, dans lequel McCartney et son défunt camarade de groupe John Lennon « chantaient » ensemble, se produisant aux côtés d'images de la performance sur le toit du Documentaire Get Back. Entendre la voix actuelle de McCartney aux côtés de celle de Lennon des années 1960 était poignant à la fois pour la foule et pour McCartney.

Ces moments de connexion au fil des décennies entre McCartney et Lennon sont renforcés par la sortie du nouveau et dernier single des Beatles, Now and Then.

Now and Then est l'une des quatre chansons d'une cassette démo de Lennon fournie par Yoko Ono et offerte à Paul McCartney en 1994, avec un titre manuscrit : For Paul. Les Beatles restants ont terminé les démos de Lennon pour Gratuit comme un oiseau ainsi que Real Love pour le Anthologie sortie en 1995.

Bien que ces chansons manquaient peut-être un peu de la magie originale, avec la voix de John plus lointaine et plus fine que celle de Paul, la rareté du nouveau matériel a permis aux fans d'adopter les chansons, les verrues et tout. À l'époque, Now and Then était jugé trop difficile à réaliser, car la voix de John était enfouie dans le mixage mono de son piano enregistré à la maison. Il y est resté pendant 28 ans.

Avance rapide jusqu'en 2021 et un nouvel outil d'IA développé par le cinéaste Peter Jackson pour séparer les sources audio sur Get Back pourrait désormais être utilisé sur l'ancienne démo de Lennon. La voix de John est désormais claire, présente et libre de s'intégrer de manière transparente dans tout nouvel arrangement.

Il a une expression naturelle, capturée dans ce moment non trop réfléchi des premières démos.

La prise de guitare acoustique archivée de George a été ajoutée, Paul fournissant un piano, une guitare slide et une basse mis à jour. Ringo a ajouté sa touche distinctive à distance depuis Los Angeles.

Giles Martin, fils de George et gardien de la flamme de la production, propose un arrangement de cordes digne des Beatles qui puise dans bon nombre des traits stylistiques bien-aimés de son père.

Il y a des montées insistantes de pulsations de noires, des virages à la manière d'un sitar et un passage final de quatre dans une mesure à trois, qui rappelle The End d'Abbey Road.

Est-ce une chanson des Beatles ?

En raison de l'utilisation d'outils d'IA pour terminer Now and Then et de la chanson ayant été enregistrée sans les Beatles dans une pièce ensemble, certains peuvent se demander « est-ce vraiment une chanson des Beatles ?

Après la sortie de Get Back, le public a pu ressentir ce que l'on ressentait en étant dans la salle avec le groupe, en regardant leurs idées se former, en les voyant plaisanter et rire, ainsi que les tensions qui surviennent avec un groupe de créatifs qui ont vécu beaucoup de choses ensemble.

Get Back est pertinent ici pour de nombreuses raisons.

La première version cinématographique de cette séquence Laisse faire du réalisateur Michael Lindsay-Hogg est sorti brièvement en 1970 avec l'album, et a décrit les derniers jours des Beatles comme une période sombre et acrimonieuse, et a cimenté le rôle d'Ono en tant que « méchant » présumé dans l'histoire des Beatles.

La nouvelle version de Jackson, Get Back, a recadré la perception des fans sur la rupture des Beatles, la relation entre les membres survivants et leur héritage continu. Dans les années 1990, le film et les albums Anthology ont capturé une nouvelle génération de fans des Beatles épris de Britpop, et la sortie de Get Back et Now and Then pourrait faire de même pour une autre génération.

Les quatre fabuleux dans une salle, jouant ensemble, semblent souvent essentiels à leur son. Cependant, les Beatles ont toujours été fascinés par la technologie d'enregistrement – ​​depuis l'inversion des boucles de bande dans Taxman, jusqu'à l'utilisation de la voix de Lennon via une enceinte Leslie pour Tomorrow Never Knows, en passant par la musique concrète Revolution 9, où le groupe a coupé une variété de boucles de bande et sonne ensemble.

Utiliser la technologie musicale actuelle a toujours fait partie de la créativité du groupe, et avec Now and Then, ils continuent de s'intéresser à la technologie pour créer de la nouvelle musique, quoique d'une manière légèrement différente.

Est-ce qu'on s'en souviendra aussi affectueusement que leurs autres chansons du canon ?

Peut-être – ou peut-être pas. Mais ce n'est pas le cœur de cette version.

John et George sont partis, cependant, nous avons toujours Ringo et Paul avec nous pour terminer ce nouveau et dernier morceau des Beatles.

Malgré le temps, la distance et la technologie, Now and Then met fin à une longue et sinueuse conversation qui a commencé au début des années 1960 et qui a maintenant pris fin de manière réfléchie et musicale.

Avec le temps, cela permet aux fans de recadrer la lettre d'amour de John à Yoko comme un message adressé à Paul, au groupe et même aux fans.

Peut-être que ce sera sa valeur durable : « Je sais que c'est vrai… Et si j'y arrive, c'est grâce à toi ».

Jadey O'Regan, maître de conférences en musique contemporaine, Sydney Conservatorium of Music. Co-auteur de « Hooks in Popular Music » (2022), Université de Sydney ainsi que Paul (Mac) McDermott, maître de conférences en musique contemporaine, Sydney Conservatorium of Music, Université de Sydney, Université de Sydney

Cet article est republié de The Conversation sous une licence Creative Commons. Lis le article original.