En dépit de ses crises économiques, la Grèce n'a pas faibli sa mission de soutien aux arts et à la culture. La photo de Rhodes est devenue un modèle lorsqu'il s'agit de promouvoir une politique culturelle visionnaire et de soutenir une communauté artistique et culturelle dynamique. Serhat Beyazkaya / Unsplash, CC BY-SA
À travers les âges, la Grèce a créé un héritage inspirant dans les arts et la culture. Des philosophes, architectes, sculpteurs, poètes et dramaturges grecs renommés tels que Platon, Aristote, Socrate, Hérodote, Sophocle, Euripède et Eschyle ont apporté au cours des siècles une contribution remarquable aux arts et à la culture et ont laissé un fondement indélébile pour les générations futures.
Le modèle grec de soutien aux arts est à la fois ancien et actuel; il embrasse la différence et l'internationalisme et croit que l'art est la pierre angulaire de la société civile. Nous devrions apprendre de ce modèle.
L'approche grecque de la culture repose sur l'idée de philoxenia. Philoxenia est un mot grec qui a ses racines dans la phraséologie grecque ancienne; il n'a pas d'équivalent dans aucune des langues occidentales. La traduction littérale de philoxenia est "l'accueil des étrangers".
Philoxenia
Mais philoxenia a une connotation culturelle plus profonde et plus large. Il embrasse une philosophie, un concept et un état d'esprit. Il dénote une portée mondiale, un niveau de confort avec la diversité et une éthique culturelle englobant l'universalité.
Philoxenia projette un niveau de confort avec l'engagement du reste du monde. Il encourage la recherche hors du contexte mondial au lieu de limiter la société à son environnement local. Cela suggère de la bonne volonté envers le rayonnement culturel international. C'est un incubateur pour une diversité de perspectives et d'idées.
Cette philosophie de soutien aux arts n’est pas seulement du passé. En tant que professeur invité à la Centre international des écrivains et traducteurs de Rhodes au cours de l'été de 2018, j'ai eu l'occasion de constater de visu la passion grecque pour l'incubation, le développement et la promotion des arts et de la culture.
La Grèce a une longue histoire de soutien aux arts. Voici l'Acropole d'Athènes. Cristina Gottardi / Unsplash, CC BY
Cette philosophie culturelle fondamentale et inébranlable est leur philosophie de base pour les arts. La conviction principale est que soutenir les arts et la culture n’est pas un luxe mais un investissement dans le progrès humain. C’est l’échafaudage nécessaire à la construction et au maintien de la société civile. C’est la pierre angulaire de la croissance et du développement humains.
Les municipalités canadiennes pourraient apprendre beaucoup de ce concept de philoxenia.
La pierre angulaire des villes
Dans ce modèle de gouvernance, il est inhérent de reconnaître que le soutien et le financement les arts et la culture ne sont pas une dépense mais un investissement dans le développement esthétique et le progrès de la civilisation et de l'humanité.
Les municipalités canadiennes sont le tremplin fondamental pour appuyer, nourrir et promouvoir les arts et la culture. ils sont la pierre angulaire du panorama culturel et de l'expression artistique de leurs villes.
Les municipalités détiennent la clé transformer les aspirations culturelles de la société civile en une réalité pragmatique. Ce qui manque aux politiques culturelles municipales canadiennes, c’est l’esprit de philoxenia.
Le Canada pourrait apprendre de la philosophie grecque de philoxenia que les arts - en tant que pierre angulaire de la société civile - devraient embrasser tout le monde. Ici le Waterloo Region Museum, Kitchener, Canada. Scott Webb / Unsplash, CC BY
L’incorporation d’une forme de philoxenia canadienne permettra à nos villes d’adopter une mentalité et une mission internationales. Plus important encore, les municipalités devront reconnaître que leur budget culturel n'est pas une dépense frivole, mais un investissement qui générera des dividendes culturels à l'avenir.
Un modèle pour les politiques culturelles
La Grèce a été résolue à atteindre les objectifs ambitieux de sa politique culturelle. Malgré les guerres, les catastrophes naturelles et les crises économiques, La Grèce n'a pas faibli dans sa mission de soutenir, nourrir et promouvoir les arts et la culture. Par exemple, pendant les hauteurs de la récente crise économique de 2010-2013, La Grèce finançait les frais de formation des professeurs chargés d’enseigner les études grecques modernes dans certaines universités canadiennes, y compris la mienne à l’Université du Nouveau-Brunswick.
Centre international des écrivains et traducteurs de Rhodes où j'étais professeur invité est un phare pour la mise en œuvre de la politique culturelle locale.
Une poignée de professionnels dévoués administrent ses programmes, soutenus par la communauté. Leurs événements culturels et artistiques annuels comprennent des ateliers d'écriture, des récitals de musique, des programmes de sensibilisation dans les écoles, des lancements de livres et des ateliers de traduction. Ils soutiennent un groupe international de personnes talentueuses et créatives qui façonnent le visage moderne des arts et de la culture.
La île de Rhodes est l'une des plus grandes îles grecques nichées dans la mer Égée. La capitale, également appelée Rhodes, abrite le Patrimoine mondial de l'UNESCO de la cité médiévale, qui est la seule ville médiévale européenne en habitation continue. Rhodes est une ville où la beauté naturelle, une histoire riche, une société dynamique et une scène culturelle florissante se confondent pour créer une puissante synergie d'expression culturelle et artistique.
Rhodes est devenu un modèle lorsqu'il s'agit de promouvoir une politique culturelle visionnaire et de soutenir une communauté artistique et culturelle dynamique. Le centre culturel de Rhodes sert d’incubateur à la prochaine vague de contributions importantes aux arts et à la culture dans le monde.
À mon avis, les municipalités canadiennes ont le devoir de répondre aux espoirs et aux aspirations de leurs citoyens. Au soutien gouvernemental, artistes et producteurs culturels peuvent ajouter une pointe de vision et d’expérimentation dans un contexte international et multiculturel.
Le soutien financier ainsi que la vision créative peuvent aider les arts et la culture à s’épanouir en hommage à la valeur durable de l’élégance esthétique de la société civile et en tant que monument à la gloire éternelle de la civilisation contemporaine.
A propos de l'auteur
Constantine Passaris, professeur d'économie, Université du Nouveau-Brunswick
Cet article est republié de The Conversation sous une licence Creative Commons. Lis le article original.
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