Qu'est-ce qui rend un art si mauvais que c'est bon?
Tommy Wiseau accroche un ballon de foot dans "The Room", le film 2003 qu'il a écrit, produit et interprété.
Wiseau Films

"L'artiste du désastre"- qui vient de mériter à James Franco un Golden Globe pour son interprétation du réalisateur Tommy Wiseau - raconte l'histoire de la fabrication de"La Chambre, "Un film qui a été doublé "The Citizen Kane" de mauvais films.

Tout le monde n'aime pas "The Room". (Les critiques ne le font certainement pas - il a un Taux de pourcentage 26 sur les tomates pourries.) Mais beaucoup de gens l'adorent. Il joue à minuit spectacles dans les théâtres à travers l'Amérique du Nord, et c'est un témoignage de l'horreur (et la popularité) d'un film que, des années plus tard, il est devenu le sujet d'un film différent.

Nous détestons habituellement l'art quand il semble qu'il a été mal exécuté, et nous apprécions le grand art, qui est censé représenter le summum de l'ingéniosité humaine. Donc, cela soulève une question plus profonde: Quel est l'attrait de l'art qui est si mauvais que c'est bon? (On pourrait qualifier ce genre d'art de «good-bad art».) Pourquoi tant de gens grandissent-ils pour aimer l'art bon et mauvais comme «The Room» en premier lieu?

Dans un nouveau document Pour un journal universitaire de philosophie, mon collègue Matt Johnson et moi-même avons exploré ces questions.


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L'intention de l'artiste est la clé

Un outsider hollywoodien nommé Tommy Wiseau a produit, réalisé et joué dans "La Chambre, "Qui a été publié dans 2003.

Le film est plein d'échecs. Il saute entre différents genres; il y a des non-sequiturs absurdes; les intrigues sont introduites, seulement pour ne jamais être développées; et il y a trois scènes de sexe dans les premières minutes 20. Wiseau a versé de l'argent substantiel dans le film - cela coûte environ US $ 6 millions à faire - donc il y a un certain degré de placage professionnel. Mais cela ne fait qu'accentuer son échec.

Le bon-mauvais art n'arrive pas au cinéma. À la télé, il y avait "Dark Shadows, "Un feuilleton de vampires à petit budget des 1970. Dans Somerville, Massachusetts, vous pouvez visiter MoBA - le Musée de Bad Art - dédié aux peintures qui sont si mauvaises qu'elles sont bonnes. Le poète Julia Moore (1847-1920) était ironiquement connu comme "The Sweet Singer of Michigan" pour elle poésie délicieusement terrible. Et le film récent "Florence Foster Jenkins"Raconte l'histoire vraie d'un chanteur d'opéra avec un voix sourde tellement aimé qu'elle a vendu dehors Carnegie Hall.

Dans le bon et le mauvais art, il semble que les caractéristiques qui font quelque chose de mal - une voix horrible, des vers cheesy ou une intrigue absurde - sont ce qui finit par attirer les gens.

Nous devons donc regarder ce qui est «mauvais» à propos du bon et mauvais art en premier lieu. Nous avons assimilé la "méchanceté" artistique à l'échec artistique, qui vient des intentions ratées. Cela se produit lorsque le créateur n'a pas réalisé sa vision, ou que sa vision n'était pas bonne en premier lieu. (MoBA, par exemple, exige que son art provienne de véritables tentatives.)

Vous pourriez penser qu'un film est mauvais quand c'est très bête, que ce soit "Snakes on a PlaneouSharknado"Vous pourriez penser que"Le Rocky Horror Picture Show"Est mauvais parce que ça a l'air schlocky.

Mais ces films ne sont pas des échecs. "Serpents sur un avion" est supposé être bête; "The Rocky Horror Picture Show" est supposé regarder schlocky. Nous ne pouvons donc pas catégoriser ces œuvres comme si elles étaient bonnes. Ils ont réussi dans le sens où les écrivains et les réalisateurs ont exécuté leurs visions.

D'un autre côté, notre amour pour le bon et le mauvais art est basé sur l'échec.

Comment ne pas apprécier le mauvais art

Alors, comment l'échec artistique peut-il être la base du bien?

Une réponse assez naturelle est que nous aimons le bon et le mauvais art parce que nous prenons un plaisir général à l'échec des autres. Notre plaisir, disons, au MoBA, est un genre particulier de schadenfreude - le mot allemand pour prendre la joie dans le malheur d'un autre. Ce point de vue n'a pas de nom officiel, mais on pourrait appeler cela «l'échec massif». (Le grand humoriste canadien Stephen Leacock a tenu ce point de vue, arguant que l'ineptie la plus sérieuse de la chanteuse Julia Moore a rendu son travail plus drôle.) Si cette vue était juste, notre plaisir de "The Room" serait moralement suspect; ce n'est pas sain d'obtenir nos coups de pied du malheur des autres.

Heureusement pour les amateurs de bons et mauvais arts, nous croyons que cette «théorie de l'échec massif» du bon et mauvais art est fausse, pour deux raisons.

Premièrement, il ne semble pas que nous jouissions d'un échec pur dans des œuvres comme «The Room». Notre plaisir semble aller beaucoup plus loin. Nous rions, mais notre plaisir vient aussi d'une sorte d'égarement: Comment pourrait-on penser que c'était une bonne idée?

Sur son podcast, le comédien Marc Maron a récemment interviewé Franco à propos de "The Disaster Artist." Maron était un peu inquiet à propos du film; pour lui, il semblait que Franco prenait un plaisir joyeux à l'échec de Wiseau.

Mais Franco a résisté à cela: "The Room" n'est pas seulement génial parce qu'il échoue, at-il expliqué; c'est génial parce que ça échoue de façon si déconcertante. D'une certaine manière, à travers ses nombreux échecs, le film captive totalement ses spectateurs. Vous vous trouvez incapable de détourner le regard; son échec est magnifique, majestueux, déroutant.

Deuxièmement, si nous étions en train de profiter d'un échec massif, alors tout film vraiment mauvais serait un art bon et mauvais; les films devraient simplement échouer. Mais ce n'est pas comme ça que l'art fonctionne bien. Dans le bon et le mauvais art, les films doivent échouer de la bonne manière - de manière intéressante ou particulièrement absurde.

Un mauvais art est trop mauvais - c'est juste ennuyeux, ou auto-indulgent ou surmené. Même de gros échecs ne suffisent pas à faire quelque chose de si mauvais que c'est bon.

La bonne façon d'apprécier le mauvais art

Nous soutenons que les œuvres d'art bonnes et mauvaises offrent une forme de bizarrerie qui mène à une forme distincte d'appréciation.

Beaucoup d'œuvres - pas seulement de bonnes et mauvaises œuvres - sont bonnes parce qu'elles sont bizarres. Prenez les films de David Lynch: Leurs scénarios peuvent posséder une logique étrange et rêveuse. Mais le bon-mauvais art offre un genre unique de bizarrerie. Comme avec le films de David Lynch, nous sommes égarés quand nous regardons «The Room». Mais dans les films de Lynch, vous savez que le réalisateur a au moins intentionnellement inclus les éléments bizarres, donc il y a un certain sens d'un ordre sous-jacent à l'histoire.

Dans le bon et mauvais art comme "The Room", cet ordre sous-jacent tombe en dessous de vous, puisque la bizarrerie n'est pas voulue.

C'est pourquoi les amateurs de bons et mauvais arts insistent fortement sur le fait que leur amour est authentique et non ironique. Ils l'adorent comme un magnifique accident de la nature, quelque chose qui s'est avéré magnifiquement - pas malgré, mais à cause de l'échec de ses créateurs.

The ConversationPeut-être, alors, quand nous prenons plaisir au bon et mauvais art, nous prenons un peu de réconfort: nos projets peuvent aussi échouer. Mais même la beauté peut s'épanouir hors de l'échec.

A propos de l'auteur

John Dyck, doctorant en philosophie, CUNY Graduate Center

Cet article a été publié initialement le The Conversation. Lis le article original.

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